10 Helpful Tips for Shooting Film from a Drone

Today shooting film from a drone is more approachable and more affordable for filmmakers on a budget. Even a newbie can learn how to achieve jaw dropping, results that in the past were only accessible to mega Hollywood productions. That said, using a drone for cinematography can be challenging and not just because learning how to safely pilot one takes a while. It can take quite a bit of trial and error to create useable results.

  1. Before flying, make sure to find out about the rules in the area you’ll be working in – some country’s don’t even have rules in place yet because it’s still a fairly new technology. Also, use sound judgement when flying.
  1. Plan out each shot prior to taking off, making the most out of the drone’s battery life (currently, their drone batteries last around 15 minute each).
  1. Always check out the weather conditions in advance because if you fly your drone in unstable weather you’ll more than likely end up with unusable footage, especially in high winds. Flying in bad weather conditions can also be unsafe (crashing creates the possibility of shrapnel) as well as cause costly damage to the drone.
  1. If you haven’t had a lot of practice flying a drone, or none at all, fly it in a wide open space (treeless field, etc.), away from urban/congested areas, out of reach of homes, people and vehicles.


  1. Practice your skills, starting off by taking off, climb a couple of meters, hover, fly from point A to point B and patiently land. Once, you get comfortable with these movements and for the best results, practice flying the drone using nice, fluid, slow movements. Then, practice getting close to something, then slowly rising above it to showcase awe inspiring landscapes.
  1. Use the drone to tell your story in a way that outshines most other filmmaking tools. While drone technology won’t magically make you a fantastic filmmaker, it will definitely revitalize your ability to be a compelling storyteller.
  1. Keep possible distractions at a minimum (turn off that cell phone), focusing only on properly operating your drone and the story you’re creating
  1. Crashes are bound to happen, even for the experts. The best you can do is to figure out how to reduce amount of breakage. If you’re about to crash into something, but are in a position to move right or left, try turning off the throttle which will also stop the rotating propellers. This will reduce the chances of breaking the propellers, motor and other damage as well.
  1. Make sure that you don’t fly near airports or higher than 122 metres (400 feet). The last thing a drone operator wants to do is collide with a plane.
  1. Experiment with the camera’s settings so that you learn how to produce the results you want when it’s attached to the drone. The more you learn about this incredible technology the more effective you’ll be at shooting and discovering different, unique results.

Once you’ve worked your way through these 10 tips for shooting film from a drone, it will be time to get serious about the process and there’s a lot more to learn. For filmmakers, it’s a process that will end with incredible results.


photo credit: droneexaminer.com

We offer an excellent collection of royalty free music for your GoPro videos, Sports presentations, corporate videos, youtube videos, motivational stories, stories of victory. Documentary movie about the heroic people. TV trailers, tv commercials and more

5 Common Filmmaking Mistakes You Should Avoid

As your career in filmmaking begins to develop, it’s important that your actions don’t end up derailing it during the beginning stages. Following are 5 common filmmaking mistakes you should avoid, giving you a much better chance of succeeding.

  1. Not Knowing Why You Want To Make Movies
    Filmmakers make movies for several different reasons, be it passion about a subject, the potential of $$$ to be made, and/or a deep love for the craft. Before you jump into an attempted filmmaking career, it’s important to determine what it is that drives you. Realizing the real reason (s) you want to make movies will help you predetermine which the road you want to take and increase your chances of success.
  2. What You Don’t Know Can Hurt You
    The majority of filmmakers begin their careers because they’re really great at a specific thing. Some have a flair for motivating actors, others excel at directing action and others, the lucky ones, are great multi-taskers (there aren’t many of these because filmmaking is so time consuming). What a lot of filmmakers fail to recognize is that it’s a business that involves a wide variety of unique skill sets. They overlook the fact that the craft also requires business management skills, from sourcing new clients and hiring actors to publicity and marketing, to managing cash flow. It’s not likely that you’ll have the expertise, or the time, to do it all yourself so don’t try. Successful filmmakers recognize their own skill sets and fill the gaps appropriately.
  3. Working with the Wrong People
    Filmmaking is a passionate, tiring and in many cases, spur of the moment business. Under these circumstances, it’s really tempting to hire people without thoroughly interviewing them and checking their references. Besides the interview process, its important to ask yourself if their experience and skills complimentary to yours and most important of all – will you feel comfortable working with them? Of course, make sure to have detailed written contracts in place, covering any and all creative collaboration.
  4. Been There, Done That
    If you’re going to the effort, including all the blood, sweat and tears, in order to create a short film, try to come up with something new and original. Whether it’s a new story, style, effect, plot, or techniques used, create something that makes people take notice and distinguishes your film from the countless others out there. While this is easier said than done, with a great creative team, it can be achieved.
  5. Emotional Triggers
    Instead of attempting to tackle a massive theme, especially if you’re new to the industry, concentrate on something smaller scale that both you and your audience have a personal connection with. Choose a dilemma or trending issued that most of us has experienced or felt, or an idea that most of us has had, and focus on that idea in your film, like no one has before. Taking this approach will help you come up with a film that’s genuine and sets off the right emotional triggers.

Putting music in your film has its importance; it can serve the emotional side of the movie and enhance the storytelling. It is essential for any film producer to keep the music in mind when shooting the movie.

Filmtv-tracks is a great source for premium Royalty Free Music where you can find the perfect music for your film at a very affordable price.

Needless to say, there are short films that have made some of these mistakes yet somehow turned out to be outstanding. That said, unless you’re already at the point in your career that you’re considered a world-class filmmaker, with the practical experience required to understand when, where and why to break the rules, you’ll want to avoid making the 5 common mistakes listed here.

La vidéo et les réseaux sociaux : une arme marketing de masse !


La vidéo et les réseaux sociaux : une arme marketing de masse !

 Aujourd’hui, utiliser les médias digitaux dans votre stratégie marketing devient incontournable. Podcasts, vidéos, diaporama enrichis … sont autant de contenus qui améliorent votre website. La vidéo se révèle particulièrement performante sur les réseaux sociaux. En effet, une image vaut mille mots, imaginez alors la puissance d’une vidéo avec de la musique.

Youtube au service du marketing

Si un milliard d’utilisateurs sont enregistrés 4 milliards de vidéo sont vues sur Youtube et 1 milliard sur les équipements mobiles. Sachant que les comptes sont intégrés avec Google, c’est un médium marketing à ne pas négliger pour les entreprises.

Or, moins de 10% des PME américaines et environ 5% des PME françaises sont présentes sur Youtube alors même que plus de 80% des 14-20 ans et 40% des baby boomers utilisent la plateforme pour visionner des vidéos.

Les grandes entreprises ont bien compris et investissent Youtube avec l’aide des Youtubeurs ou spécialistes autodidactes comme Smosh qui a accompagné Sun Drop soda (5 millions de vues).

La puissance médiatique est énorme mais c’est sans compter le partage et les précautions à prendre pour réussir sa campagne.


Partage et suspensions de vidéos

Une bonne vidéo sur Youtube se caractérise par le buzz ou le partage massif qu’elle génère sur les réseaux sociaux comme Facebook et Twitter. Mais ce n’est pas les seuls réseaux, LinkedIn, Tumblr, Pinterest… l’utilisation du Web 2.0 s’est largement répandue : plus de 10 millions de Français possédent un compte Facebook.

La stratégie digitale fait désormais partie de l’attirail marketing des grandes entreprises : elles ont bien compris l’intérêt d’avoir des pages ou groupes de fans, à l’exemple de L’Oréal qui récolte des informations sur les tendances, idées produits et autres via des questions à sa communauté. L’interactivité et la régularité de la démarche sont primordiales. Ces besoins ont donné naissance à de nouveaux métiers, comme le community manager par exemple pour s’en occuper à plein temps.

Les vidéos associés se sont développés sur toutes les plateformes sociales : c’est désormais un outil incontournable du branding et du marketing. La viralité du message peut ainsi générer des retours sur investissements colossaux et traçables contrairement aux supports traditionnels(cds, dvds…)

Outre le concept propre à chacun, la qualité éditoriale ou narrative de leurs contenus, l’ambiance sonore est aussi primordiale pour que les auditeurs accrochent. C’est un domaine à double tranchant l’apparition de morceaux enfreignant le copyright ou droit d’auteur peut entraîner la suspension de la vidéo voir du compte Youtube ou Facebook !

Utilisation de musique libre de droit vous épargnera des déboires juridiques mais aussi la perte de votre travail mis en ligne.

Vous produisez un film institutionnel, un spot TV ou une publicité sur internet?

Votre vidéo nécessite une musique de qualité Filmtv-tracks pour captiver votre audience.


Trouver la bonne musique pour vos vidéos

Trouver la bonne musique libre de droit pour vos vidéos

Trouver légalement de la musique pour vos vidéos en ligne peut être difficile.

En tant que créateur d’une vidéo Youtube promotionnelle ou spectacle, il est important pour vous d’utiliser la bande originale parfaite pour vos projets vidéo. Dans un même temps, vous souhaitez évidemment éviter tout souci avec les lois sur le copyright.

Après tout , il n’y a rien de plus frustrant alors que de travailler durement sur une vidéo avec une musique qui se retrouve finalement en violation du droit d’auteur de la musique .

Heureusement il y a filmtv-tracks où vous pouvez trouver la musique parfaite pour votre projet vidéo sans avoir à vous soucier de cette formalité.

Sur quels critères baser sa sélection musicale ?

Une musique peut démolir ou au contraire bonifier votre vidéo. D’où l’importance de connaître les différents critères de sélection et les spécificités d’une musique libre de droit comme le genre musicale, le tempo et l’orchestration.

Pour cela vous devez d’abord définir le but de votre vidéo et le message que vous souhaitez faire passer.

Cela va influencer directement l’énergie émotionnelle. Il faut absolument éviter dans les musiques de pub l’énergie négative. Cette énergie est définie par plusieurs facteurs :

  • Tempo
  • Genre
  • Instrumentation
  • Emotion
  • Ambiance


Évitez soigneusement les musiques trop rythmées (basses trop importantes, beat trop présent) qui distraient le spectateur du message commercial. Le instrumentations à vent sont à utiliser avec précaution et dans certains cas (flûte zen).

Le genre musique va influencer l’ambiance de votre vidéo. Si vous vendez des produits espagnoles, un flamenco peut être pertinent : dans le cadre corporate ou d’une vidéo venant les mérites d’un produit, ce même genre musical n’aura pas sa place.

Voilà pourquoi vous trouverez une sélection de genres musicaux à la plupart des projets vidéos sur filmtv-tracks.

Une musique pour une émotion mais pas que : importance de la structure

La musique comme nous l’avons vu dans un post précédent a une influence sur les sentiments et émotions. Le choix du style musical est important pour coller à celles que vous souhaitez transmettre dans votre vidéo. Toutefois il faut prendre conscience de la structure des œuvres.

La plupart des œuvres pop que vous écoutez à la radio ont des structures similaires : vers, chœur/refrain, vers, chœur/refrain, « pont » et un refrain repris en chœur de façon massive à la fin.

A l’écoute d’un morceau de musique, qui n’a pas eu des frissons, les larmes aux yeux, ou ressenti un état de bien-être ? Comme un illusion, votre cerveau interprète les sons afin d’en faire quelque chose de compréhensible, c’est à dire des émotions. Un compositeur doué est capable de manipuler vos émotions grâce à la musique. Le choix des instruments et des tons ne sont alors pas anodins puisque les différentes vibrations, mélodies et sons vont suggérer diverses émotions comme la joie, la colère ou la tristesse.

Si à l’oreille la structure d’une chanson populaire est charmante et fait son effet, elle ne convient que très rarement telle qu’elle à la structure de la vidéo. Lorsque vous regardez une vidéo amateur ce décalage est flagrant, tandis que dans les vidéos plus professionnelles, la structure musicale est adaptée (répétitions d’un passage par exemple) à la vidéo.

L’avantage encore des morceaux libres de droit proposés sur filmtv-tracks est d’être formatés pour un usage vidéo.

La musique au service de la performance de l’entreprise

La musique au service de la performance de l’entreprise

La musique convoie des sentiments, c’est un langage pratiquement universel qui permet de faire passer de nombreux messages et de modifier nos émotions. De part cet impact sur notre société et son omniprésence, elle a été étudiée depuis quelques décennies par les psychanalystes, les philosophes, les musicologues, et le sociologues. Au service de l’entreprise, la musique peut être un fabuleux outil.

Comment fonctionne la musique ?

Chaque son, mélodie, jingle ou chanson peut être identifiée par quelques notes. L’effet associatif entre le son et l’expérience affective et sensorielle est complexe : on parle d’un phénomène synesthésique. Il reste également gravé dans notre mémoire : il est ainsi facile de se remémorer un titre à la mode ou un jingle de publicité populaire.

La musique sert donc a identifié une marque, une entreprise : elle fait partie des outils de communication et de marketing au service de l’entreprise. L’association entre les couleurs, le nom, des paroles et un fond sonore – l’identité sonore – vont établir l’identité de l’entreprise.

Le traitement de l’information par le cerveau est réalisé à l’insu des personnes. Park et Young (1986) indiquent que la musique a un effet positif sur les personnes peu attentives mais est distractive pour celle qui sont dans un plus haut état cognitif.

Mais la musique influence ainsi nos comportements comme de récentes études le suggère. Par exemple selon Rieunier (2000), les gens passent moins de temps dans un magasin baigné par le silence que dans celui rempli de musique. Guégen, Jacob et Legohérel (2002) ont trouvé que les achats étaient plus nombreux dans les magasins qui passaient de la musique stimulante par rapport à ceux, pour un même achalandage, qui ont de la musique relaxante ou pas de musique. La musique d’attente a également été étudiée : mieux vaut une musique d’attente qu’aucune si vous voulez que vos clients ressentent moins l’attente (Knott, Kortum et Bushey, 2004).

La musique est un véritable outil que les professionnels du marketing sonore peuvent mettre en action.

Le rôle de la musique dans une entreprise

Si l’environnement sonore peut autant modifier les comportements des humains, l’entreprise doit l’utiliser à son avantage. En publicité, elle permet de soutenir un message, de rester graver dans la mémoire, vous avez sûrement en tête un petit jingle n’est-ce pas ? Mais, outre la musique, l’identité sonore peut également venir de la parole, comme les célèbres slogans “je l’aurais” ou “c’est bien trouvé, c’est bien Tomy”.

Dans un magasin ou un restaurant, elle peut faire gagner du chiffre d’affaires : une musique au tempo élevée favorise le montant dépensé, donne envie de revenir et fait manger plus vite les clients d’un restaurant (Goudey, 2007). A contrario, le tempo lent va entrainer plus de dépenses dans le magasin et une circulation moins rapide, comme le montre la technique utilisée par Sephora .

Les effets sur les ponts de vente sont aussi surprenants. Selon Kerr et Das (2014), la musique, utilisée à bon escient, dans un point de vente (restaurant, hôtel, magasin, supermarché) augmente de façon mesurable et positivement les intentions d’achats, l’identification du magasin, l’image du point de vente, l’envie de revenir, l’activité des clients.

Comment mettre en oeuvre le son dans son activité ?

Dans un cadre pratique mais aussi scientifique, il ne faut pas réduire la musique a celle qui est écoutée à la radio, à la musique classique ou au rock, car l’interprétation dépend également des facteurs culturels et du degré d’expertise de l’individu. Si vous souhaitez utiliser une musique d’ambiance, un fond sonore ou une musique d’attente, il est ainsi préférable de faire appel à des spécialistes qui vous proposeront de la musique libre de droit optimisée pour vos objectifs et besoins.

La musique au service de l’entreprise
L’utilisation de la musique doit se faire dans un cadre stratégique avec des objectifs bien définis. Ainsi une musique d’attente doit être réalisée de façon à faire passer un message (promotions, heure d’ouverture, vacances, participation à un salon…) mais également à faire patienter le client : il existe un équilibre entre parole et musique à conserver pour avoir une efficacité optimale. Le choix du fond ou de la mélodie n’est pas à négliger à la vue des résultats précités.


La musique libre de droit youtube

La musique libre de droit youtube

royalty free music for youtube video

la Musique libre de droit, parfois appelée musique de stock, est un outil essentiel pour de nombreuses industries. Grâce à Son prix abordable et sa polyvalence, elle est devenue très populaire, en particulier parce que l’on n’a pas besoin de payer l’artiste ou l’éditeur de la musique, de redevances ou de frais additionnels. La disponibilité de cette musique libre de droit de qualité première classe est issue de vastes librairies musicales, y compris même certains morceaux de musique primée, en fait une option fantastique. Du novice à l’expert presque tout le monde peut profiter des avantages de la musique libre de droit pour améliorer son projet de manière significative.

la Musique libre de droit peut prêter foi à presque tous les types de projets. la Musique libre de droit pour les vidéos, par exemple, est un ajout distinctif qui donne plus de substance et de caractère pour les vidéos. Il peut ainsi être appliqué de manière diversifiée, que ce soit la musique de fond ou de bande annonces pour les films, la production télévisuelle, les programmes de radio, et d’ajouter plus de valeur à des productions pour les écoles ou les associations, organismes etc…. Ajouter de la musique à presque n’importe quel projet permettra de mieux capter l’attention de votre audience et d’améliorer la qualité de l’expérience globale.

Principaux usages de la Musique libre de droit pour youtube

L’utilisation de musique libre de droit pour les vidéos youtube dans divers secteurs est fondamentalement devenue de plus en plus populaire au fil des ans. Cette popularité a contribué à la poursuite du développement des musiques libres de droits téléchargeables. Avec la musique libre de droit, les professionnels de l’industrie tels que le cinéma et la télévision, les institutions éducatives, les entreprises et autres, sont en mesure d’avoir accès à la musique de qualité pour toute une gamme de projets, sans la nécessité de payer obligatoirement des redevances coûteuses aux compositeurs, artistes ou maisons d’éditions. Elle permet également à certaines industries de garder des gains énormes sans compromettre la qualité du travail. Garder un œil sur la ligne du bas est toujours important pour toute entreprise professionnelle ou encore pour les amateurs qui cherchent à maintenir un budget strict.

Souvent, les entreprises ont besoin de musique pour les vidéos dans la production de musique de film ou un score de musique de vidéos de longue durée, le recours à musique libre de droit pour les vidéos, de vastes bibliothèques pour accomplir leurs besoins spécifiques. Même ceux qui ont besoin de tout type de musique à la production indépendante ou majeure film, programme de télévision ou des vidéos commerciales, soit en tant que fond ou de la musique d’avant-plan, le thème du titre ou un score ensemble, la musique libre de droits est devenue une option primordiale.

La popularité croissante de la Musique libre de droit pour les vidéos youtube

Toute personne dans le besoin de la prime, la musique téléchargeable gratuit pour les vidéos peut compter sur de nombreuses bibliothèques de musique en ligne offrant complète, et la royauté de la musique téléchargeable gratuitement abordable. La taille des bibliothèques peut varier de sorte qu’il est important d’examiner les détails de ce que chaque site offre avant de signer ou d’accepter de leur mandat.

La source presque illimitée de redevances collections de musique gratuit rendu possible l’utilisation de la musique à des fins commerciales, à l’absence de paiements de redevances obligatoires. Les utilisateurs font usage de cette option, car légalement en utilisant une partie de la musique populaire entraînerait de nombreux obstacles à passer et peut devenir extrêmement coûteux.

Généralement, vous seriez obligé d’acquérir des droits mécaniques, les droits de transcription, droits voisins, droits d’utilisation de maître, la synchronisation et la transcription de l’homme, et des droits d’exécution publique. Ce faisant, il faudrait de nombreuses années, sans parler d’une somme d’argent considérable et le plus souvent de nombreuses restrictions sur la façon dont la musique peut être utilisé.

Grands utilisateurs de temps de musique tels que Hollywood portent en quelque sorte à cette situation en payant les bibliothèques de musique de production pour leur musique. Ces bibliothèques achètent les droits musicaux de la musique sur une base de travail pour compte d’autrui, et à son tour permis de la musique à des sociétés de télévision ou de cinéma pour un montant qui est sensiblement moins cher que la mise en service de la musique spécifique pour la vidéo ou le film. Cependant, ce système peut être prohibitif pour les petites maisons de production ou cinéastes amateurs qui ont l’intention de faire usage de YouTube ou d’autres formes de médias sociaux comme leur principal canal de distribution.

La Musique libre de droit pour youtube comme une option

Il existe diverses compilations de musique libre de droit qui sont parfaites pour tous les types de projets créatifs. L’utilisation de ces sources comme une alternative est un excellent moyen de faire de vos projets vidéo, magnifiques et plus particulièrement, sans la nécessité de briser votre compte bancaire en raison des frais de redevances coûteuses.

S’appuyant sur ​​le principe des lois actuelles sur le copyright, faisant usage de télécharger musique libre de droits pour les vidéos vous permettront d’utiliser certains des droits réservés à une certaine œuvre musicale légalement, gratuitement. La plupart des bibliothèques de musique offrent licences libres de droit, ce qui vous permet de marquer votre travail créatif avec la liberté d’utiliser une musique particulière. Il sera en outre vous permettre de partager légalement de la musique en ligne, faire des copies pour vos amis et les utiliser dans vos vidéos et autres compositions, sans crainte d’être légalement soumis à des questions de droit d’auteur qui peuvent comprendre des sanctions sévères.

Vous pouvez donner à votre projet vidéo plus de caractère en intégrant une musique filmtv-tracks unique et sophistiquée. Si vous avez besoin de musique pour vos vidéos ou autres projets créatifs, vous pouvez explorer et évaluer  notre catalogue de musique, proposant une musique libre de droit de qualité pour les vidéos.

Choisissez une musique de qualité supérieure pour vos projets créatifs, sans forcément payer le prix fort grâce à Filmtv-tracks.com