The 5 Most Anticipated Video Games of 2016

It’s been estimated that the video game industry is set to bring in almost 100 billion in profits this year, worldwide. While there is a long list of “winners” expected to be released, here are our top 5 most anticipate video games of 2016.

1. Overwatch
Blizzard Entertainment
PlayStation 4, Xbox One, PC
Release Date: Spring 2016
Anybody that played Blizzard’s 1998 hit StarCraft is going to appreciate Overwatch. Blizzard is famous for world renowned games like World of Warcraft (who hasn’t played this role playing wonder?), StarCraftII, Heroes of the Storm or Hearthstone and this first person shooter is sure to please as well. Overwatch features great visuals and an awesome collection of more than 20 characters and that’s just until more downloadable content is released. Gameplay includes teams battling their way across maps of locations like Egypt, Japan and London.

2. Doom
Bethesda Softworks/id software
PlayStation 4, Xbox One, PC
Release Date: Q2 2016
Doom, a game that transformed the first person shooters in 1993, is getting a reboot this year from the same developer’s that brought the world the infamous “BFG”s and a wealth of crazed demons. Let’s face it, you’d be hard pressed to find any gamer that hasn’t heard of Doom” before. Id Software is concentrating on a push forward combat style of action, where gamers battle demons that were accidentally released from hell. What can you expect? Plenty of huge weapons and nonstop action. Another difference from the original and other Doom games is a bloody melee takedown system, making it possible for gamers to tear the demons a part, a violent feature that provides a level of gore of the likes of Mortal Kombat.

3. Far Cry Primal
Ubisoft Montreal
PlayStation 4, Xbox One, PC
Release Date: February 23
Far Cry Primal has gone prehistoric, meaning no gas powered vehicles, present day firearms, etc. Instead, you’ll live kind of like a caveman, use primitive weapons and call upon vicious beasts, ranging from wolves to owls. So far the games has been well received, with IGN stating that the result of this new Fry Cry being a competent, game with an abundance of surprises to discover and things to conquer.

4. The Legend of Zelda Wii U
Nintendo
WiiU
Release Date: Sometime this year
The popularity of Zelda’s past and all the mystery surrounding the upcoming game makes waiting for its release excruciating for fans. That’s right, not much is known about this much awaited Nintendo game except that it’s probably going to be massive, more than likely the largest in the series. We have heard that Epona (sporting the bow and arrow Zelda is famous for, except having undergone an upgrade) has returned and that game play is set in an open, vibrant world. To date, Zelda Wii U remains one of the most anticipated games coming out this year.

5. Deus Ex: Mankind Divided
Eidos Montreal/Square Enix
PlayStation 4, Xbox One, PC
Release Date: August 23
Mankind Divide, developed as the sequel to “Human Revolution”, is by the same talented team of creators, is an exciting combination of stealth, action and role playing that follows suit. Deux Ex Mankind Divided will also give players the gratifying conclusion that Human Revolution didn’t.

These are just a few of the fantastic video games due for release in 2016 and if the other contenders are anything like the ones listed here, it’s going to be an exciting year for gamers.

The benefits of Shooting On Super 16mm

Arri 416 - super 16 mm only   Photo credit: rokkie.tv    

The trend: Super 16mm film 

An artist has their favourite painting style.  A writer has their favourite genre, a musician has their favourite beat, etc.  When you devote your life to the artistic form, you find what works for you and what doesn’t.  Since art is all about interpreting what you see, feel and hear and then making it your own, each person’s style is as unique as a fingerprint.  Those behind the camera have their own favourite styles too, from different lenses, to focuses to poses that make each of their photos and videos unique.  One of the ways the filmmakers leave their touch on the world is through what camera they choose to use.  Each choice creates a different mood and atmosphere, whether the viewer is aware of it or not.  A hot and impressive style right now is actually a blast to the past: the Super 16mm film.

Some photographers say that you can never get the feeling that old film cameras can give you, especially if you’re looking for the grainy and slightly blurred features when shooting people-themed video.  Those who have worked with film all their lives find that switching to digital can never give you that same feeling.  We could spend all day debating whether that point is true or not, but the point of this is to focus on the Super 16mm film camera.  This is a film camera that is able to give the same feeling and ambiance that you’re looking for, making it perfect for those film makers that are looking for a pure experience.

Most movies are shot digitally so that the content can be edited, cut, switched, modified, etc.  It’s a modern world that is all about using the first several takes to make sure that the perfect one is created from them.  With shooting with a digital camera, the final product comes from manipulation.  When shooting with film cameras, however, such as the Super 16mm, there’s more authenticity to it.  You can’t simply splice and dice the film the same way you can with the digital format.  You have to get it right the first time so that the editing is minimal.

With a digital camera, the focus is on the crisp picture, the perfect edits, and getting the right combination of takes to make sure that you can get the perfect cone after patching them all together perfectly.  With a film camera, the focus is on getting the right take from start to finish.  The audience notices the brilliant acting and the realistic focus that is a bit grainy to give an honest touch to the acting.  The focus remains on the story being told, not the special effects of digital filming.

When you’re looking at genres, the fast paced and action filled thrillers tend to go for the high end digital cameras.  They need the crystal clear picture to go along with the special effects that make those movies so popular.  Fo those slower paced dramas that centre around human evolution and character depth, the Super 16mm is the best way to go.  It allows the audience to see through the camera’s eye in a literal sense: you are focusing on the characters and the stories instead of seeing the production behind it.  The camera is transparent so that you can enjoy the struggles and triumphs of the characters, only when the final credits roll do you remember that you were watching a movie, and not part of the story itself.

Using the Super 16mm film camera allows for a more fulfilling human experience at the movies so that everyone gets a chance to experience an alternate reality, one where they feel changed when the story ends and you have to exit the theatre.  Digital cameras can be as high tech as they want, but they’ll never take the place of the soulful filming that traditional film cameras have.  We are in the best part of the world where we get to experience both kinds and enjoy each genre to its fullest extent.

 

Academy Award nominated cinematographer Ed Lachman, his work on Todd Haynes’ new film “Carol,” starring Cate Blanchett and Rooney Mara.

PROFESSIONAL VIDEO TIPS AND TECHNIQUES YOU SHOULD KNOW

Thе rеvоlutіоn іn Intеrnеt tесhnоlоgу hаѕ mаdе vіdео рublіѕhіng роѕѕіblе fоr аnуоnе wіth a саmеrа рhоnе, a brоаdbаnd соnnесtіоn, аnd a fеw wіdеlу аvаіlаblе tооlѕ thаt іn mаnу саѕеѕ аrе соmрlеtеlу frее. Hеrе аrе ѕоmе ѕіmрlе tірѕ tо kеер іn mіnd whеn сrеаtіng a vіdео;

  1. Tоріс

Thе mоѕt іmроrtаnt fасtоr іn dеtеrmіnіng thе ѕuссеѕѕ оf уоur vіdео іѕ уоur сhоісе оf a tоріс. If уоu саn’t соvеr thе tоріс іn 30 mіnutеѕ оr lеѕѕ, уоu nееd tо fосuѕ оn a ѕіnglе thеmе wіthіn thаt tоріс. Alwауѕ rеmеmbеr thаt уоur gоаl іѕ nоt tо ѕhоw реорlе еvеrуthіng уоu knоw аbоut a ѕubjесt. Yоur gоаl іѕ tо іdеntіfу оnе рrоblеm, оnе thіng уоu thіnk уоur vіеwеrѕ nееd аnd wаnt tо knоw hоw tо dо, аnd thеn fосuѕ оn ѕhоwіng thеm thе bеѕt wау tо ѕоlvе thаt рrоblеm.

Dоn’t аdd оn аnоthеr tоріс – kеер іt fоr уоur nеxt vіdео рrоduсt. Strір аwау аll thе еxсеѕѕ bаggаgе untіl уоu nаrrоw thе fосuѕ tо a ѕіnglе tоріс. Thеn gіvе іt tо thе vіеwеrѕ wіthоut gоіng іn оthеr dіrесtіоnѕ аt thе ѕаmе tіmе.

  1. Video Length

Onсе уоu hаvе сhоѕеn a tоріс, уоu’ll nееd tо соnѕіdеr thе lеngth оf уоur vіdео. Thе mоѕt ѕuссеѕѕful vіdеоѕ аrе nо lоngеr thаn 30 mіnutеѕ, whісh іѕ a gооd rulе оf thumb fоr thіnkіng аbоut hоw lоng уоu’ll bе аblе tо kеер thе vіеwеr’ѕ аttеntіоn.

  1. Audio

Hоwеvеr уоu сrеаtе уоur vіdео, іt’ѕ іmроrtаnt tо mаkе ѕurе thе ѕоund іѕ сарturеd  еffесtіvеlу. Rесоrd a ѕhоrt tеѕt vіdео, аnd рlау іt bасk tо a соllеаguе. Cаn thеу hеаr thе wоrdѕ сlеаrlу?

  1. Lights

Lighting in video production is highly important. To easily overcome lighting issues, you can shoot your videos outdoors so as to keep your video colourful. But when shooting outdoors is impossible, you have to bring into the room as much light as possible maybe by opening blinds, lamps, etc. You can also make use of cameras that feature built-in light.

  1. Pасе

Pасе іѕ vеrу іmроrtаnt іn videography. Yоu knоw mоrе аbоut расе thаn уоu thіnk – juѕt іmаgіnе аll thе tіmеѕ уоu’vе ѕwіtсhеd аwау frоm a ѕlоw-mоvіng TV рrоgrаm, оr аll thе tіmеѕ уоu’vе fаllеn аѕlеер durіng a mоvіе. Whеn уоu ѕtаrt wіѕhіng thаt a mоvіе оr рrоgrаm wоuld mоvе fаѕtеr, уоu hаvе іdеntіfіеd a рrоblеm wіth thе расе оf thе ѕhоw.

It’ѕ hаrd fоr еxреrіеnсеd рrоfеѕѕіоnаlѕ tо mаіntаіn аn іntеrеѕtіng расе fоr 60 mіnutеѕ. Take note of this whеn уоu’rе рlаnnіng уоur vіdео – dоn’t trу tо hаndlе mоrе thаn 30 mіnutеѕ оn уоur fіrѕt аttеmрt. Make it ѕіmрlе; a ѕhоrtеr vіdео саn bе muсh mоrе роwеrful аnd еffесtіvе іf уоu аrе саrеful tо kеер іt mоvіng аt аn іntеrеѕtіng расе. A lіvеlу 15 tо 20-mіnutе “hоw-tо vіdео” wіll bе muсh mоrе ѕuссеѕѕful thаn a lоngеr рrоduсt thаt ѕееmѕ tо drаg оn аnd оn.

If уоu аlrеаdу hаvе еxреrіеnсе wіth ѕhоrt fоrmаtѕ аnd wаnt tо trу a mоrе аmbіtіоuѕ рrоjесt, ѕеt уоur ѕіghtѕ оn a ѕіxtу-mіnutе vіdео. Thіnk оf nіnеtу mіnutеѕ аѕ уоur mаxіmum durаtіоn fоr a hоw-tо fеаturе, but оnlу аftеr уоu hаvе bееn ѕuссеѕѕful wіth ѕhоrtеr vіdео рrоduсtѕ. In аll саѕеѕ, ѕtаrt ѕmаll аnd wоrk уоur wау uр tо lоngеr fоrmаtѕ.

 

SOURCE

Mіllѕ, M., Cоhеn, J., аnd Wоng, Y.Y. A Mаgnіfіеr Tооl fоr Vіdео Dаtа. Mау 1992, Mоntеrеу, CA, рр. 93-98.

La vidéo et les réseaux sociaux : une arme marketing de masse !

 

La vidéo et les réseaux sociaux : une arme marketing de masse !

 Aujourd’hui, utiliser les médias digitaux dans votre stratégie marketing devient incontournable. Podcasts, vidéos, diaporama enrichis … sont autant de contenus qui améliorent votre website. La vidéo se révèle particulièrement performante sur les réseaux sociaux. En effet, une image vaut mille mots, imaginez alors la puissance d’une vidéo avec de la musique.

Youtube au service du marketing

Si un milliard d’utilisateurs sont enregistrés 4 milliards de vidéo sont vues sur Youtube et 1 milliard sur les équipements mobiles. Sachant que les comptes sont intégrés avec Google, c’est un médium marketing à ne pas négliger pour les entreprises.

Or, moins de 10% des PME américaines et environ 5% des PME françaises sont présentes sur Youtube alors même que plus de 80% des 14-20 ans et 40% des baby boomers utilisent la plateforme pour visionner des vidéos.

Les grandes entreprises ont bien compris et investissent Youtube avec l’aide des Youtubeurs ou spécialistes autodidactes comme Smosh qui a accompagné Sun Drop soda (5 millions de vues).

La puissance médiatique est énorme mais c’est sans compter le partage et les précautions à prendre pour réussir sa campagne.

 

Partage et suspensions de vidéos

Une bonne vidéo sur Youtube se caractérise par le buzz ou le partage massif qu’elle génère sur les réseaux sociaux comme Facebook et Twitter. Mais ce n’est pas les seuls réseaux, LinkedIn, Tumblr, Pinterest… l’utilisation du Web 2.0 s’est largement répandue : plus de 10 millions de Français possédent un compte Facebook.

La stratégie digitale fait désormais partie de l’attirail marketing des grandes entreprises : elles ont bien compris l’intérêt d’avoir des pages ou groupes de fans, à l’exemple de L’Oréal qui récolte des informations sur les tendances, idées produits et autres via des questions à sa communauté. L’interactivité et la régularité de la démarche sont primordiales. Ces besoins ont donné naissance à de nouveaux métiers, comme le community manager par exemple pour s’en occuper à plein temps.

Les vidéos associés se sont développés sur toutes les plateformes sociales : c’est désormais un outil incontournable du branding et du marketing. La viralité du message peut ainsi générer des retours sur investissements colossaux et traçables contrairement aux supports traditionnels(cds, dvds…)

Outre le concept propre à chacun, la qualité éditoriale ou narrative de leurs contenus, l’ambiance sonore est aussi primordiale pour que les auditeurs accrochent. C’est un domaine à double tranchant l’apparition de morceaux enfreignant le copyright ou droit d’auteur peut entraîner la suspension de la vidéo voir du compte Youtube ou Facebook !

Utilisation de musique libre de droit vous épargnera des déboires juridiques mais aussi la perte de votre travail mis en ligne.

Vous produisez un film institutionnel, un spot TV ou une publicité sur internet?

Votre vidéo nécessite une musique de qualité Filmtv-tracks pour captiver votre audience.

 

Trouver la bonne musique pour vos vidéos

Trouver la bonne musique libre de droit pour vos vidéos

Trouver légalement de la musique pour vos vidéos en ligne peut être difficile.

En tant que créateur d’une vidéo Youtube promotionnelle ou spectacle, il est important pour vous d’utiliser la bande originale parfaite pour vos projets vidéo. Dans un même temps, vous souhaitez évidemment éviter tout souci avec les lois sur le copyright.

Après tout , il n’y a rien de plus frustrant alors que de travailler durement sur une vidéo avec une musique qui se retrouve finalement en violation du droit d’auteur de la musique .

Heureusement il y a filmtv-tracks où vous pouvez trouver la musique parfaite pour votre projet vidéo sans avoir à vous soucier de cette formalité.

Sur quels critères baser sa sélection musicale ?

Une musique peut démolir ou au contraire bonifier votre vidéo. D’où l’importance de connaître les différents critères de sélection et les spécificités d’une musique libre de droit comme le genre musicale, le tempo et l’orchestration.

Pour cela vous devez d’abord définir le but de votre vidéo et le message que vous souhaitez faire passer.

Cela va influencer directement l’énergie émotionnelle. Il faut absolument éviter dans les musiques de pub l’énergie négative. Cette énergie est définie par plusieurs facteurs :

  • Tempo
  • Genre
  • Instrumentation
  • Emotion
  • Ambiance

 

Évitez soigneusement les musiques trop rythmées (basses trop importantes, beat trop présent) qui distraient le spectateur du message commercial. Le instrumentations à vent sont à utiliser avec précaution et dans certains cas (flûte zen).

Le genre musique va influencer l’ambiance de votre vidéo. Si vous vendez des produits espagnoles, un flamenco peut être pertinent : dans le cadre corporate ou d’une vidéo venant les mérites d’un produit, ce même genre musical n’aura pas sa place.

Voilà pourquoi vous trouverez une sélection de genres musicaux à la plupart des projets vidéos sur filmtv-tracks.

Une musique pour une émotion mais pas que : importance de la structure

La musique comme nous l’avons vu dans un post précédent a une influence sur les sentiments et émotions. Le choix du style musical est important pour coller à celles que vous souhaitez transmettre dans votre vidéo. Toutefois il faut prendre conscience de la structure des œuvres.

La plupart des œuvres pop que vous écoutez à la radio ont des structures similaires : vers, chœur/refrain, vers, chœur/refrain, « pont » et un refrain repris en chœur de façon massive à la fin.

A l’écoute d’un morceau de musique, qui n’a pas eu des frissons, les larmes aux yeux, ou ressenti un état de bien-être ? Comme un illusion, votre cerveau interprète les sons afin d’en faire quelque chose de compréhensible, c’est à dire des émotions. Un compositeur doué est capable de manipuler vos émotions grâce à la musique. Le choix des instruments et des tons ne sont alors pas anodins puisque les différentes vibrations, mélodies et sons vont suggérer diverses émotions comme la joie, la colère ou la tristesse.

Si à l’oreille la structure d’une chanson populaire est charmante et fait son effet, elle ne convient que très rarement telle qu’elle à la structure de la vidéo. Lorsque vous regardez une vidéo amateur ce décalage est flagrant, tandis que dans les vidéos plus professionnelles, la structure musicale est adaptée (répétitions d’un passage par exemple) à la vidéo.

L’avantage encore des morceaux libres de droit proposés sur filmtv-tracks est d’être formatés pour un usage vidéo.

Comment réaliser un montage vidéo de qualité?

Comment réaliser un montage vidéo de qualité?

Lorsque vous souhaitez communiquer sur Internet la vidéo est souvent le meilleur outil. Beaucoup plus interactive, la vidéo permet d’engager votre audience avec vos idées, votre discours. Le message passe beaucoup plus facilement. Les moteurs de recherche apprécient également les médias vivant, vous verrez votre page monter dans les classement. Cependant, il ne faut pas juste mettre une vidéo mais arriver à réaliser un montage qui soit à la hauteur.

S’équiper

Une fois la vidéo prise avec votre caméra numérique classique, GoPro ou smartphone, il faut l’éditer. Cela ne consiste pas seulement à couper des morceaux ! Il faut y implémenter texte, du son et parfois d’autres effets.

Il vous faut pour cela un logiciel de montage vidéo. Dans les logiciels gratuits et libre, Blender (Linux/Windows) et KDEnLive (Linux/Mac OS) sont réservés aux amateurs avertis. Les débutants pourront faire leur choix entre OpenShot (Linux), Avidemux (Windows/Linux), ou les logiciels gratuits de Microsoft Movie Maker et de Pinnacle Video Spin. Dans les logiciels payants, Video X pro et Pinnacle Studio permettent la gestion de collections afin d’y ranger sons, musiques, images, vidéos en prévision du montage.

Notez que pour utiliser certains logiciels de montage vidéo gratuits, il est préférable d’installer K-Lite Mega Codec Pack afin de pouvoir exploiter divers formats ou codecs vidéos.

L’importance de la bande son

L’introduction de texte, d’images fixes et de son vont enrichir la vidéo, l’adapter à votre objectif (promotionnel, partage d’une vidéo Gopro, technique, court métrage) et la rendre unique. Si les images peuvent parfois parler d’elles-mêmes, la bande son n’est cependant pas à négliger. Une mauvaise ambiance sonore peut plomber une vidéo ! La bande son doit faire l’objet d’un soin particulier afin de la calquer sur les images pour donner le bon rythme. L’ambiance sonore doit correspondre au film, mais aussi rester dans un cadre cohérent. Les paroles sont si possibles à éviter, choisissez plutôt musique, bruits et autres sons libres de droit pour éviter les mauvaises surprises liées au droit d’auteur.

visitez Filmtv-tracks 

Soigner sa vidéo

Les transitions, souvent un fondu, permettent de passer en douceur d’une séquence à une autre. Tout comme les effets, il ne faut pas en abuser mais les distiller à bon escient, comme pour rendre plus lumineux une prise.
Le temps de travail est en général de 45 min par minute de film, voir plusieurs heures pour les finitions. Il est préférable de ne pas définir d’une durée précise, mais de travailler en fonction de la qualité des séquences.

Ne lésinez pas sur le travail, c’est à ce prix que vous aurez un film de qualité au rendu quasi professionnel.